你相信用剪刀剪纸，能剪出一幅幅油画、国画的效果吗？1月1日，“宝凤剪纸艺术展”在长沙李自健美术馆开幕，由李宝凤创作的近百幅剪纸佳作，就为大家展示了这一巧夺天工的技艺。
那极普通的纸，一下子变成关东朗朗的天空，绒绒的雪坡，挺挺的树群，暖暖的雀巢。暮冬树梢，瑞雪初醒；盛夏炊烟，爬上云端；晌午村姑，河边出浴；夜色鸟儿，栖息枝头……除此以外，“宝凤剪纸”还能让剪纸展现出油画、国画、版画的效果。“这是创造性转化、创新性发展的典范，颠覆了对剪纸的传统认知！”展览策展人、著名画家李自健热情点赞。
宝凤剪纸，何以如此神奇？
以古人之规矩，开自己之生面
当十多年前，李宝凤提出要把李自健的油画作品用纸剪出来时，李自健是充满狐疑的。直到李宝凤把作品呈现在他面前时，李自健震惊不已，同时也才了解到，剪纸竟具有如此非凡的表现力。
展厅中就有几幅根据李自健油画创作的剪纸作品，远看几可与原作乱真。待走近前细看，原来是一层层的剪纸套色而成，呈现出这一极具层次、色泽明丽的艺术佳作。
套色剪纸，是单色单层剪纸的升级版。李宝凤认为，剪纸原本就包含了剪和刻两种手法，强调“千剪不断”，一幅完整的单层剪纸作品，每一部分都应当连在一起，否则就成了剪贴画。“宝凤剪纸”的套色、染色作品都是独立的剪刻作品一层层地贴上去而最后完成的，其中有些作品的某些部分，其工艺繁复到要用八层纸或十层纸剪贴出来。
李宝凤剪纸的表现力是惊人的，它巧妙地融合了国画中写意与写实，版画中刀法与纸感的和谐，油画中精巧细腻的画幅创作与边框空间的想象，诠释了“以古人之规矩，开自己之生面”，赋予了其新的时代内涵和现代表现形式，激活其生命力。
同时，李宝凤吸纳东北地方戏曲、诗歌、民歌和少数民族的某些元素，精心构思，巧妙构图，具有民族、民俗、原生、原创的特点。《闹新春》作品中采用了立体装饰及色彩艳丽的表现形式，整个画面的人物都沉浸在新春欢乐的气氛中，有的舞扇舞帕，扭着大秧歌，围观的人们如醉如狂的劲头都要表现得淋漓尽致，显示东北人豪迈、奔放、无拘无束的性格特征和浑然淳朴的民风。
带着精心创作的剪纸举办环球巡展
李宝凤似乎是为剪纸而生。
1966年，李宝凤出生于吉林省长春市双阳县一个偏僻的小山村，受到母亲心灵手巧剪窗花、剪鞋样、绣枕头顶的影响，从小就喜欢画画、剪纸，在十里八乡远近闻名。1984年的一个机遇，她用了400幅画和剪纸被双阳县职业高中（音体美专业班）收为旁听生，经过两年的专业学习以优异的成绩毕业，如愿地当上一名民办小学美术教师。
教学中，李宝凤培养了一批剪纸学生，有200多幅剪纸作品在省市、国家、国际少儿大赛中获奖，有13幅作品收入《世界当代少儿美术书法摄影优秀作品精选》。后来李宝凤被调到县城中心小学任兼职教师，所在学校被评为省级剪纸艺术特色学校，她也被评为省级先进教师。
在长期的钻研中，李宝凤把传统艺术与现代艺术相融合、古典艺术与实用艺术相融合、中国艺术与西方艺术相融合，逐步形成了独树一帜的艺术风格和炉火纯青的艺术水平。
1998年，吉林省民主促进会将李宝凤创作了3年的剪纸作品《红楼梦·大观园》作为礼物赠送给民进中央第十七次全委会。1999年8月16日，李宝凤带着几十幅《红楼梦》剪纸作品到北京大观园举办专题展览，引起轰动。《红楼梦》剪纸系列曾在国内、国际屡获艺术大奖、金奖。“红学”泰斗周汝昌赠诗一首：“红盏一丈现红楼，满眼群芳百态收。也似娥皇铺彩石，神工巧剪世无俦。”
在此时，李宝凤已成为当地小有名气的剪纸艺术家，命运也随之发生改变。她2000年初弃教从商，成立长春市宝凤剪纸艺术有限公司，研发一系列剪纸文创产品，如古典系列、民俗系列、冰雪系列、风光系列、室内装饰系列等几百种产品，远销海内外。此后，又建成吉林省宝凤艺术博物馆和艺术学校。近年来，李宝凤带着精心创作的剪纸举办环球巡展，足迹遍及美国、俄罗斯、泰国、韩国、日本、朝鲜、蒙古国、印尼、法国、德国等国，被誉为“中华第一剪”。
作品不在于篇幅大小而是在于是否有文化底蕴
李自健认为，我们不仅要把中华优秀传统文化挖掘和阐发，还要与现代文化、现代社会发展相协调，这是一种适应时代发展的新命题、新话语、新思维。李宝凤的剪纸不拘泥于传统表现形式，而且赋予了现代艺术的表现技巧，融入了新的时代语境，升华了对民族精神的构建，折射出艺术家积沉在中华民族最深沉的精神追求。
在多年的创作中，李宝凤深刻体会到，剪纸必须以人为本，以生活为源，以继承为用，以创新为目的。剪纸表现人民生活，为人所喜闻乐见，生活为源，一切主题、题材、形象、形式、技法都来自生活。必须继承传统，集各家所长，为我所用，目的则为了创新，表现今天的生活，发扬传统的技法，创造独我的新技法，抒发自己的情怀。
“人类创造历史的过程中演绎的风情万种都是一幅画，从中感悟人生，感悟生活，感悟自然，感悟生命。”李宝凤表示，作品不在于篇幅大小，而是在于是否有文化底蕴，是否赏心悦目。创作每一幅作品都要有血、有肉、有生命、有脉搏，因为这些作品都来自于对生活的深刻体验，并兼有民族风、时代感、地域意、乡土情。